24.12.2020, 12:05
Ich habe mir mal wieder einige frühere Ausführungen zur Quadrophonie mal wieder reingezogen und möchte einfach mal zum Wesentlichen der Quadrophonie bzw. des Musik-Surrounds zurückkommen. Als junger Mann war ich Ende der 50er Jahre begeistert, daß endlich die Stereophonie eingeführt wurde und man frontseitig zwischen links und rechts entscheiden konnte - und natürlich sogleich eine solche Anlage abgeschafft wurde. Einerseits wurde die Stereophonie als 3D-Klang angepriesen (siehe heutige Werbung für Dolby-Atmos etc.) , doch andererseits gab es sogleich die ersten Meckerer. Während wir jüngeren Musik-Freaks uns freuten, daß man bei der Musik zwischen links, mitte und rechts unterscheiden konnte, kamen die ersten "Puristen" und verspotteten die Stereo-Wiedergabe als "Ping-Pong" Spiel. Doch mit der Auffächerung des Klanges zum Breitklang, wie es damals auch auf manchen Platten richtig geheissen hat, war es manchen - auch bei den musikalisch Schaffenden - nicht genug.
Mit der Erweiterung der Aufnahme-Kanäle - z.B. auf 20 bei den Recordern - begann die Decca in den 60er Jahren mit ihrem Phase 4 System, indem man diese Kanäle auf 4 zusammenmischte und dann im nächsten Schritt auf 2. Welchen Klangfortschritt das bringen sollte, ist mir bis heute unerfindlich. Einen weiteren und hörbareren Schritt voran ging die RCA Angfang der 60er Jahre, indem Sie eine Reihe von Stereo-Produktionen vorstellte, die man "Stereo-Action" nannte mit dem witzigen, aber auch irreführenden Untertitel "The Sound your eyes can follow", anstatt "your ears" zu nennen. Hie wurden einige Soloinstrumente während des Spiels im Takt der Musik von links nach rechts verschoben und umgekehrt. Für die immerwährenden Puristen ein Schreckgespenst, für so manche Hörer ein Sound-Abendteuer. Doch hier offenbart sich aber auch das Grundthema bei der Musik auf Medien - von Schallplatte bis Tonband, CD, DVD-Audio, Blu Ray - im Gegensatz zum Live-Hören auf einer Bühne. Die Eigenständigkeit und Eigengesetzmäßigkeiten jeglichen Mediums:- Sehen und Hören, Live oder Studio, Theater oder Film. Malerei und Plastik. Jedes kann und darf nicht dem anderen übergestülpt werden.
Das Rundum-Panorama der Ohren ist etwas anderen wie das nach vorne beschränkte Sehen, "Star Wars" wäre auf der Theaterbühne unaufführbar. Jede Überblendung oder Nahaufnahme im Film wäre als unnatürlich verpönt. Auch der Farbfilm wurde anfangs als unnatürlich angefeindet von irgendwelchen selbsternannten Puristen. Der Mensch neigt ohnehin oft dazu auf dem stehenzubleiben, was er als erstes kennenlernte. So schwärmen auch heute noch etliche vom altmodischen "Ruckeln" des Filmes und den darin rückwärts laufenden Rädern an Autos und Kutschen und verpönen eine natürliche und sehrichtige ruckelfreie Wiedergabe als Soap-Opera. Also: Jedes künstlerische Medium hat seine eigene Gesetzmäßigkeit der Darstellungsform. Zudem ist es legitim, neue Formen der Darstellung zu schaffen. Siehe in der Malerei mit den Stilen des Ex- oder Impressimismus. Die Fotografie als weiteres Medium kann so etwas nicht wiedergeben, dafür anderes. Und so ist es auch bei der Musik mit den genannten Medien und Möglichkeiten.
Man kann natürlich auch ein Theaterstück abfilmen oder ein Rockkonzert auf der Bühne aufnehmen. Doch selbst da wird im Studio nachgearbeitet, um es klanglich gut hörbar zu machen. Und auch bei den üblichen 2-Kanal Stereoprduktionen wird fleissig am Mischpult gearbeitet. Und überhaupt: Wie finden die Aufnahmen für eine Stereo-.Produktion überhaupt statt? Wird alles in einem Rutsch in perfekter Anordnung aufgenommen? Kaum. Sondern die Musiker finden sich an mehreren Tagen im Studio ein, stehen an verschiednene Plätzen. Manche Passagen werden sogar in weit entfernten Studios aufgenommen und dann zugespielt. Danach kommt dann der Schubi-Du- Chor und zum Schluß die Sänger. Und dann wird am Mischpult hin und hergeschoben, bis die Tonmeister meinen, daß es gut klingt. Solche Stereo-Produktionen sind also auch nicht "natürlich" entstanden. Ich frage mich immer, weshalb viele Stereo-Fans in ihrem Wohn- oder Hörzimmer immer die nicht vorhandene "Bühne" suchen.
Anfang der 70er Jahre haben dann die Tontechniker weitere Möglichkeiten für die Umsetzung der inzwischen verfügbaren vielen Aufnahmekanäle ergründet und man ist auf die Quadrophonie gekommen. Das erste Surround-System für zu Hause. Man hat sich inzwischen mehr mit der Akustik und dem Hören beschäftigt und festgestellt, daß die Ohren stets rundum hören. So wie die Augen verschiedene Farben in 3D sehen, hören die Ohren alles ringsum. Warum also die "Live-Bühne" nicht auf ein Rundum-Panorama zu Hause klanglich erweitern? Dieses zu machen ist also lt. den Gesetztmäßigkeiten der Medium völlig legitim und ermöglicht dem Hörer eine natürliche Ortung der Klänge im Raum, also den echten Raumton, was mehr ist als Raum-Reflexionen, sondern Musik im Raum. Es ist also ein Stück klangliche Phantasie, die jedem künstlerischem Medieum innewohnt. Ich wieder hole: Star Warsoder Harry Potter.
Was die Quadrophonie in den 70er Jahren behinderte, Systemvielfalt, Bequemtlichkeit des Handels etc, wurde bereits weiter oben beschrieben. Hinzu kommt aber auch noch eine ander Sache, die oft nicht erwähnt wird: Der Suez-Krieg, das Öl-Embargo und somit die Energie-Krise Mitte der 70er Jahre, als das Öl knapp wurde. Das hat auch die Tonträger-Industrie getroffen und neben so mancher Bequemlichkeit in Sachen Innovation auch dazu geführt, die kostenintensive Investition in die Quadrophonie einzustellen. Das hat leider sogar Folgen bis heute, Es gibt zwar in kleinem Maße musikalische Surround-Produktionen. Meistens jedoch abgefilmte Live-Aufführungen mit tosendem "Surround" Publikum, was mit musikalischem Surround wenig zu tun hat. Doch bei den reinenen akustischen Musikproduktionen sieht es recht rar aus. Ich bin grepannt, wann sich die Vorstellungskraft bei den Musihörern dahin erweitert, ihren Ohren die richtige Hörkost zu geben, für die sie von Natur aus gebaut sind.
Ich will hier keinen der Stereo-Hörer - egal ob von Platte, Tonband oder CD verprelleln. Ich wollt aber ein paar Aspekte aufführen, die in der üblichen Diskussion - auch in Fach- und HiFi-Presse kaum z finden sind. Also Ohren auf!!!
Dietrich
Mit der Erweiterung der Aufnahme-Kanäle - z.B. auf 20 bei den Recordern - begann die Decca in den 60er Jahren mit ihrem Phase 4 System, indem man diese Kanäle auf 4 zusammenmischte und dann im nächsten Schritt auf 2. Welchen Klangfortschritt das bringen sollte, ist mir bis heute unerfindlich. Einen weiteren und hörbareren Schritt voran ging die RCA Angfang der 60er Jahre, indem Sie eine Reihe von Stereo-Produktionen vorstellte, die man "Stereo-Action" nannte mit dem witzigen, aber auch irreführenden Untertitel "The Sound your eyes can follow", anstatt "your ears" zu nennen. Hie wurden einige Soloinstrumente während des Spiels im Takt der Musik von links nach rechts verschoben und umgekehrt. Für die immerwährenden Puristen ein Schreckgespenst, für so manche Hörer ein Sound-Abendteuer. Doch hier offenbart sich aber auch das Grundthema bei der Musik auf Medien - von Schallplatte bis Tonband, CD, DVD-Audio, Blu Ray - im Gegensatz zum Live-Hören auf einer Bühne. Die Eigenständigkeit und Eigengesetzmäßigkeiten jeglichen Mediums:- Sehen und Hören, Live oder Studio, Theater oder Film. Malerei und Plastik. Jedes kann und darf nicht dem anderen übergestülpt werden.
Das Rundum-Panorama der Ohren ist etwas anderen wie das nach vorne beschränkte Sehen, "Star Wars" wäre auf der Theaterbühne unaufführbar. Jede Überblendung oder Nahaufnahme im Film wäre als unnatürlich verpönt. Auch der Farbfilm wurde anfangs als unnatürlich angefeindet von irgendwelchen selbsternannten Puristen. Der Mensch neigt ohnehin oft dazu auf dem stehenzubleiben, was er als erstes kennenlernte. So schwärmen auch heute noch etliche vom altmodischen "Ruckeln" des Filmes und den darin rückwärts laufenden Rädern an Autos und Kutschen und verpönen eine natürliche und sehrichtige ruckelfreie Wiedergabe als Soap-Opera. Also: Jedes künstlerische Medium hat seine eigene Gesetzmäßigkeit der Darstellungsform. Zudem ist es legitim, neue Formen der Darstellung zu schaffen. Siehe in der Malerei mit den Stilen des Ex- oder Impressimismus. Die Fotografie als weiteres Medium kann so etwas nicht wiedergeben, dafür anderes. Und so ist es auch bei der Musik mit den genannten Medien und Möglichkeiten.
Man kann natürlich auch ein Theaterstück abfilmen oder ein Rockkonzert auf der Bühne aufnehmen. Doch selbst da wird im Studio nachgearbeitet, um es klanglich gut hörbar zu machen. Und auch bei den üblichen 2-Kanal Stereoprduktionen wird fleissig am Mischpult gearbeitet. Und überhaupt: Wie finden die Aufnahmen für eine Stereo-.Produktion überhaupt statt? Wird alles in einem Rutsch in perfekter Anordnung aufgenommen? Kaum. Sondern die Musiker finden sich an mehreren Tagen im Studio ein, stehen an verschiednene Plätzen. Manche Passagen werden sogar in weit entfernten Studios aufgenommen und dann zugespielt. Danach kommt dann der Schubi-Du- Chor und zum Schluß die Sänger. Und dann wird am Mischpult hin und hergeschoben, bis die Tonmeister meinen, daß es gut klingt. Solche Stereo-Produktionen sind also auch nicht "natürlich" entstanden. Ich frage mich immer, weshalb viele Stereo-Fans in ihrem Wohn- oder Hörzimmer immer die nicht vorhandene "Bühne" suchen.
Anfang der 70er Jahre haben dann die Tontechniker weitere Möglichkeiten für die Umsetzung der inzwischen verfügbaren vielen Aufnahmekanäle ergründet und man ist auf die Quadrophonie gekommen. Das erste Surround-System für zu Hause. Man hat sich inzwischen mehr mit der Akustik und dem Hören beschäftigt und festgestellt, daß die Ohren stets rundum hören. So wie die Augen verschiedene Farben in 3D sehen, hören die Ohren alles ringsum. Warum also die "Live-Bühne" nicht auf ein Rundum-Panorama zu Hause klanglich erweitern? Dieses zu machen ist also lt. den Gesetztmäßigkeiten der Medium völlig legitim und ermöglicht dem Hörer eine natürliche Ortung der Klänge im Raum, also den echten Raumton, was mehr ist als Raum-Reflexionen, sondern Musik im Raum. Es ist also ein Stück klangliche Phantasie, die jedem künstlerischem Medieum innewohnt. Ich wieder hole: Star Warsoder Harry Potter.
Was die Quadrophonie in den 70er Jahren behinderte, Systemvielfalt, Bequemtlichkeit des Handels etc, wurde bereits weiter oben beschrieben. Hinzu kommt aber auch noch eine ander Sache, die oft nicht erwähnt wird: Der Suez-Krieg, das Öl-Embargo und somit die Energie-Krise Mitte der 70er Jahre, als das Öl knapp wurde. Das hat auch die Tonträger-Industrie getroffen und neben so mancher Bequemlichkeit in Sachen Innovation auch dazu geführt, die kostenintensive Investition in die Quadrophonie einzustellen. Das hat leider sogar Folgen bis heute, Es gibt zwar in kleinem Maße musikalische Surround-Produktionen. Meistens jedoch abgefilmte Live-Aufführungen mit tosendem "Surround" Publikum, was mit musikalischem Surround wenig zu tun hat. Doch bei den reinenen akustischen Musikproduktionen sieht es recht rar aus. Ich bin grepannt, wann sich die Vorstellungskraft bei den Musihörern dahin erweitert, ihren Ohren die richtige Hörkost zu geben, für die sie von Natur aus gebaut sind.
Ich will hier keinen der Stereo-Hörer - egal ob von Platte, Tonband oder CD verprelleln. Ich wollt aber ein paar Aspekte aufführen, die in der üblichen Diskussion - auch in Fach- und HiFi-Presse kaum z finden sind. Also Ohren auf!!!
Dietrich